Exposition permanente
Autour de la révolution de 1830 : art et pouvoir en France
Le génie de la chasse triomphant d'un cerf à dix cors, dit L'hallali du cerf
Salon de 1836, fondu en 1838
Bronze
Paris, musée du Louvre, département des Sculptures
RF 149
Acquisition de Napoléon III, 1868
Le mouvement romantique développe une esthétique fondée sur la sensibilité et l’expression. L’homme et la nature y apparaissent comme de nouveaux thèmes créateurs. La sculpture allie ici l’étude des mouvements et torsions anatomiques à une expression violente et crédible.
La dernière cimaise de la Galerie du temps évoque les relations entre l’art et le pouvoir au 19ème siècle, le rôle de l’artiste au sein de la société évoluant alors considérablement. La notion d’engagement des créateurs s’impose, par exemple avec leur soutien à la guerre d’indépendance des Grecs contre les Turcs. Certes, le mécénat des gouvernants existent toujours, comme le prouve l’action envers l’art contemporain du fils de Louis-Philippe, le duc d’Orléans. Mais, le contre-pouvoir de la presse devient essentiel et le dynamisme du marché de l’art donne aux créateurs une vraie indépendance. Ainsi, La Liberté guidant le peuple de Delacroix démontre qu’un artiste peut peindre et exposer, sans commande préalable, un tableau à sujet politique.
